Possitannia

Le laboratoire

L’art de Possitannia se déploie dans les objets du quotidien.

Depuis 2001, Possitannia repose sur un même principe : transformer progressivement
un matériau dramatique en changeant son régime de représentation.
Par exemple, Hamlet passe ainsi de la poésie au théâtre d’ombres, puis au scénario, à l’auca, au récit-témoignage et enfin à l’objet décoratif. La réécriture constitue donc le principe même du processus de création.

Les premières recherches graphiques du projet ont été réalisées selon un principe de trait noir sur blanc.

Illustration de La tragédie d’Hamlet de William Shakespeare, par María Boldó ( Évocation du mariage entre Claudius et Gertrude ) 2001 Saint-Afrique, Aveyron, France
Illustration de La tragédie d’Hamlet de William Shakespeare, par María Boldó ( Évocation du mariage entre Claudius et Gertrude ) 2001 Saint-Afrique, Aveyron, France

Cette première étape correspond à une recherche d’épure, visant à développer une
forme graphique capable de raconter par le trait, la silhouette, le mouvement,
l’expression et la composition, sans recourir à une représentation réaliste.
La recherche s’est progressivement enrichie de couleurs, motifs, décors théâtraux et
compositions plus élaborées, donnant naissance à l’esthétique actuelle de Possitannia.
Celle-ci résulte donc d’un processus d’évolution et d’expérimentation, dont les
premières esquisses permettent de documenter la chronologie de création.

Ces marionnettes sont la version en volume des dessins dont l’univers graphique repose sur le contraste entre la simplicité du trait — avec très peu de moyens graphiques, essentiellement une ligne noire — et la forte présence de leur dimension symbolique. 

Le cœur de Possitannia : un langage narratif et graphique

L’enjeu de Possitannia n’est donc pas une simple adaptation des grandes œuvres, mais un processus de réécriture, de condensation, d’interprétation et de transposition, qui transforme progressivement une œuvre dramatique en une expérience narrative, visuelle et matérielle.
Sa démarche peut être comprise comme un système comportant plusieurs niveaux.
  • Niveau 1 — L’œuvre littéraire

    Une œuvre du patrimoine littéraire constitue le point de départ. Pour la première collection développée, il s’agit de Hamlet de William Shakespeare, œuvre appartenant au domaine public.
  • Niveau 2 — L’adaptation narrative

    L’œuvre est réinterprétée sous la forme d’un récit condensé et séquentiel.
  • Niveau 3 — L’écriture

    Le récit est accompagné de courts textes poétiques conçus pour fonctionner à la fois comme légendes des images et comme une séquence littéraire continue.
  • Niveau 4 — La composition graphique

    Les scènes sont organisées dans une structure visuelle cohérente, avec une direction artistique propre au projet.
  • Niveau 5 — Le support

    La composition peut être transposée sur différents supports :

 

  • Niveau 6 — La déclinaison

    Les éléments graphiques de la composition maître peuvent être isolés, réorganisés et transformés en :
    • motifs ;
    • bordures ;
    • patterns ;

    • palettes alternatives ;

    • compositions répétitives ;
    • nouvelles compositions décoratives

 

Possitannia envisage ses productions comme une chaîne de création et non comme une illustration isolée.